
Альбом Fort Perch Rock представляет собой значительный шаг вперёд для The Dream Machine: квинтет последовательно обращается к приёмам психеделии и гаражного рока.
В материале избегают спойлеров к фильму «Angel Heart» (1987), но в одной из финальных сцен главный герой смотрит в зеркало и повторяет фразу «Я знаю, кто я», осознавая, что может проиграть в самой важной для себя игре.
Познание собственной идентичности редко бывает прямолинейным; жители Уирала часто проходят этот путь самостоятельно и со сложностями.
Для многих в Великобритании Уирал и Ливерпуль кажутся одним целым, но при более внимательном взгляде это разные места с собственной культурой и историями.
Местные гордятся музыкальным наследием: Orchestral Manoeuvres In The Dark, The Boo Radleys и The Coral часто приводят как примеры удачных коллективов из этого региона.
Для жителей Нью-Брайтона почтовые индексы мало важны, однако третий альбом The Dream Machine получил название в честь форта на полуострове, а предыдущая работа 2024 года Small Time Monsters была спродюсирована Джеймсом Скелли из The Coral.
Если предшествующий релиз отличался легкостью и изрядной долей причудливости, то Fort Perch Rock — уверенный прогресс: под руководством вокалиста Зака Макдоннелла группа целенаправленно использует приёмы психеделии и гаражного рока.
Это решение соотносится с характерным мерсисайдским взглядом на музыкальную эпоху, которую в начале 1980-х исследовал Джулиан Коуп.
Коуп ссылался на компиляцию Ленни Кей «Nuggets» (1972), тогда ещё малоизвестную, и заглавный трек альбома продолжает традицию грувового, первичного рока, присущего многим композициям той подборки.
Трек Flowers On The Razor Wire резко меняет направление; по словам Макдоннелла, текст был навеян эротическим графическим романом, а музыка смещается в сторону звучания, напоминающего The Walkmen.
Песня Things That Make Us Cry — грустно‑радостная ода современным трудностям; группа пытается воссоздать эффект «стены звука» Фила Спектора, опираясь на слегка расстроенное фортепиано и барабан, найденный в мусоре.
При этом для создания классического звучания не всегда требуются экзотические инструменты — нередко решающую роль играет сама позиция музыкантов и их подход к материалу.
Julie On The Rocks опирается на серф‑гитарную партию и эфемерные клавиши, а Duck Bone Fever — сырой и пронзительный трек с угрозой в духе «Nuggets» и плотным грувом, созданный для полного погружения в музыку.
Особое место занимает The First Bird: более восьми минут звучания, самая амбициозная композиция на альбоме, медитативный джем в духе раннего The Verve и, в некоторой мере, The Doors.
На этой пьесе Макдоннелл деликатно ведёт композицию, постепенно уводя её в пространство неопределённости и созерцания.
Акустическое окончание Best Days Of Our Lives закрывает альбом на позитивной ноте и, отсылая к образам из «Angel Heart», возвращает слушателя к теме идентичности и её проявлений.
The Dream Machine теперь чётче представляют, кто они есть, и кто они не есть.
Fort Perch Rock — пластинка, которая выходит за пределы географических меток: она может поставить группу на музыкальную карту не по границам, а по открывающимся возможностям.


Комментариев